À l'occasion de l'édition 2022, quatres artistes locaux à savoir BJ Sosa, Neepin Auger, Jarett Sitter et Mandy Stobo, ont été commissionnés par Bell pour créer une oeuvre à destination d'une exposition artistique en réalité augmentée. Véritable expérience immersive, les visiteurs peuvent voir les oeuvres prendre vie à travers leur smartphone à l'aide d'un QR code.
L’animation d’œuvres d’art créées à partir de techniques diverses comme la peinture représentait un processus artistique particulièrement complexe. Les œuvres étaient livrées brutes, ce qui a nécessité un travail de redessin minutieux pour isoler et préparer chaque élément à l’animation, et ce en reproduisant numériquement les techniques sur papier utilisées par les artistes.
Ce processus représente ainsi un deuxième niveau de création et d’art dans l'objectif de leur donner vie.
Les techniques d'animation utilisées se rapprochent du VFX, combinant ingénierie visuelle et créativité pour donner vie aux œuvres tout en respectant leur intégrité artistique. Il a fallu redoubler d’ingéniosité et de sens du storytelling pour raconter les histoires des pièces, sans pouvoir consulter directement les auteurs.
L’ambitieuse animation du tableau de Jarett Lee Sitter a nécessité un travail approfondi de détourage et d’illustration pour isoler chaque personnage de sa toile et lui donner vie dans cette scène rocambolesque du Far West. Le motion designer Clément Natiez s’est quant à lui occupé de l’animation des autres tableaux du projet.
Photos: Inventa, Wallrus Creatives Technologies